وأضافت، "يدرك الفنانون أيضًا منذ فترة طويلة أن كلاً من الألوان والإضاءة يؤثران عليك تأثيرات مختلفة. وبدأ بيكاسو في إدراك حقيقة أن رؤية الشيء تختلف كثيرًا اعتمادًا على موقع الرؤية. وكان يعشق أندي وارول التلاعب بالإضاءة المتساوية في أعماله الفنية. وكانت الظلال في بعض لوحاته الشهيرة تعكس الضوء في الاتجاه المخالف".

 

رؤية أشهر الأعمال الفنية من منظور جديد

سلطت مارجريت الضوء على زهور الخشخاش وهي تتمايل مع النسيم في لوحة مونيه، "حقل الخشخاش"، وكيف كانت الصورة تومض في لوحة موندريان، "برودواي بوجي ووجي"، وكيف يبدو للعين المجردة نبض التيار الكهربائي في لوحة وارهول، "الكرسي الكهربائي الصغير".

ووصفت أيضًا وجه الاختلاف بين الرؤية المركزية والمحيطية، ووضحت كيف أن الفروق في درجة الوضوح في مجالنا البصري تجعل الشكل المرسوم يبدو مبتسمًا كما في شخصية لوحة "موناليزا"، التي تناور الناظر إليها بتعبيراتها المتغيرة باستمرار.

"هناك سبب وراء عشق الجميع للوحة "موناليزا"، وهو أن ابتسامتها وتعبير وجهها يتغيران على الدوام (بحسب الجهة التي تنظر إليها منها)".

عرضت مارجريت على الحضور والمشاهدين عبر الإنترنت أفكارًا مثيرة للاهتمام حول ما إذا كان هناك ارتباط مباشر بين صعوبات التعلم والقدرات والمهارات الفنية، والخدع البصرية الشائعة، والتقسيم الجزئي الوظيفي لنظام الرؤية في الإنسان، وكيفية معالجة العقل البشري للألوان والإضاءة.

فسرت مارجريت الأمر قائلة: "تعتمد قدرة الانسان على الرؤية على معالجة الصور باستمرار؛ حيث تحسب المسافة والعمق في مرحلة مبكرة في نظامك البصري. ويتمتع البشر بقدرة هائلة على معالجة الوجوه، وهم أفضل بكثير من الآلات".

أضافت مارجريت أن عمى الألوان أحد أهم مشكلات الرؤية، فإدراكنا للألوان متواضع جداً. ومع ذلك، وجّهت مارجريت الانتباه إلى حقيقة أن طريقة معالجتنا للأعمال الفنية والصور المتحركة وإدراكنا لها تختلف من شخص لآخر.